Projekt dyplomowy rewitalizacji ruin kościoła gotyckiego w Steblewie polega na stworzeniu architektury wpisanej w zastane struktury, nadając im nową funkcję. Koncepcja bazuje na silnej inspiracji kulturą i tradycją regionu Żuław i samego Steblewa.
Celem było stworzenie przestrzeni publicznej dla społeczności lokalnej oraz turystów, dzięki której mogą się zbliżyć do tutejszej obyczajowości. Projekt zakłada miejsce spotkań, przestrzeń warsztatową kulinarną oraz artystyczną, punkt handlowy z lokalnymi produktami oraz ekologiczną szklarnię. Zaprojektowane przestrzenie mają zbliżyć odwiedzających do samych siebie, kultury, natury oraz historii.
Ważnym aspektem w projekcie jest minimalna ingerencja w zabytkowe ruiny, która może być również tymczasowa oraz szacunek i dbałość
o historię tego miejsca.
Istotą projektu jest architektoniczny dialog między starym a nowym, przeszłością i teraźniejszością.
Celem było stworzenie przestrzeni publicznej dla społeczności lokalnej oraz turystów, dzięki której mogą się zbliżyć do tutejszej obyczajowości. Projekt zakłada miejsce spotkań, przestrzeń warsztatową kulinarną oraz artystyczną, punkt handlowy z lokalnymi produktami oraz ekologiczną szklarnię. Zaprojektowane przestrzenie mają zbliżyć odwiedzających do samych siebie, kultury, natury oraz historii.
Ważnym aspektem w projekcie jest minimalna ingerencja w zabytkowe ruiny, która może być również tymczasowa oraz szacunek i dbałość
o historię tego miejsca.
Istotą projektu jest architektoniczny dialog między starym a nowym, przeszłością i teraźniejszością.
Najważniejszym elementem projektowanej architektury jest wolnostojący budynek posadowiony wewnątrz nawy pierwotnego kościoła. Ze względu na chęć zbliżenia się do kultury lokalnej, powstała tradycyjna konstrukcja ciesielska. Konstrukcja z drewna sosnowego została przykryta jedynie szkłem, aby go nie przesłaniać. Aby całkowicie nie odgradzać wnętrza od zewnętrza południowa oraz północna przegroda jest wykonana z tafli szklanych na zawiasach piwotowych, które możemy otworzyć w ciepłe dni.
Na parterze znajduje się kuchnia przystosowana do warsztatów kulinarnych nawet dla dwunastu uczestników. Blaty oraz szafki kuchenne są wykonane z płyt stropowych typu filigran, pochodzących z odpadów produkcyjnych i są miejscowo uzupełnione o drewniane fronty. Na środku znajduje się trzon kuchenny z piekarnikiem i dwoma stanowiskami kuchennymi z centralnie umieszczonym kominem.
Oprócz kuchni na parterze znajdują się stoły jadalniane, przy których można również organizować spotkania. Użyłam stołów The Harvest Table projektu James’a Mudge wykonanych z litego drewna z przypalonymi brzegami, a jako siedziska kompletowych ław oraz Spalonych Pniaków od Malafor Design Laboratory. Elementy wnętrza z palonego drewna nie tylko mają wpływać na estetykę, ale również nawiązywać do historii dawnego kościoła, który został podpalony. Nad stołami zawisną lampy z kloszami wiklinowymi.
Po stronie wschodniej we wnętrzu znajduje się klatka schodowa z windą dla niepełnosprawnych, otoczona drewnianymi belkami po których rosną pnącza.
Schody prowadzą nas na poddasze, gdzie znajduje się szklarnia z owocami, warzywami i ziołami na użytek warsztatów kulinarnych oraz społeczności lokalnej. Znajdują się tam blaty robocze, regały i podwieszane półki na roślinność oraz ławki, gdzie można przykładowo odpocząć
i poczytać książkę. Południowa część dachu jest wyposażona w naklejane panele fotowoltaiczne z perowskitów - nowatorskiej technologii wynalezionej w Polsce. Z energii słonecznej uzyskujemy prąd dla całego budynku.
i poczytać książkę. Południowa część dachu jest wyposażona w naklejane panele fotowoltaiczne z perowskitów - nowatorskiej technologii wynalezionej w Polsce. Z energii słonecznej uzyskujemy prąd dla całego budynku.
Pierwotna kruchta otrzyma nową funkcję, sklepik z produktami regionalnymi. Produkty takie jak lokalne piwo, przetwory, owoce, warzywa, przyprawy oraz rękodzieło będą mogli tam sprzedawać lokalni producenci jak
i prywatni gospodarze. W niewielkim pomieszczeniu projektuję regały na produkty, stół o konstrukcji drewnianej
z betonowym blatem, a nad nim podwieszana półka z wiklinowym wypełnieniem na roślinność. Wnętrze przykrywa analogiczna do budynku szklarni drewniano-szklana konstrukcja.
i prywatni gospodarze. W niewielkim pomieszczeniu projektuję regały na produkty, stół o konstrukcji drewnianej
z betonowym blatem, a nad nim podwieszana półka z wiklinowym wypełnieniem na roślinność. Wnętrze przykrywa analogiczna do budynku szklarni drewniano-szklana konstrukcja.
Na otwartej przestrzeni projektuję niewielkie drewniane place, gdzie mogą odbywać się warsztaty o charakterze rzemieślniczym czy artystycznym lub zwyczajnie mogą się tam znajdować siedziska do spędzania czasu na powietrzu. Przykładowe meble, których chciałabym użyć w projekcie to Stoliki oraz Fotele Paper od Malafor Design Laboratory.
Oryginalna struktura wieży również pozostaje bez większej ingerencji. W blendach na dolnym poziomie zostaną umieszczone tablice informacyjne opowiadające historię Żuław, Steblewa oraz samych ruin. Nad głowami odwiedzających w projekcie jest zawieszona instalacja artystyczna z wikliny. Lekkie pionowe pędy zostaną przymocowane za pomocą przeźroczystych żyłek do kratki umieszczonej na samej górze wieży. Instalacja będzie swobodnie poruszana przez wiatr dając delikatne efekty dźwiękowe.
Ingerencja w ruiny w projekcie jest zdawkowa ze względu na szacunek do jego historii, natomiast pragnęłam nadać murom subtelną nowoczesną tkankę. Puste ostrołukowe otwory po dawnych gotyckich witrażach wypełniłam projektowanymi „nowoczesnymi witrażami”. Geometryczne rozedrgane otwory wycięte w drewnie zdobią nie tylko pierwotne otwory okienne, ale są też wykorzystane jako nowoprojektowane drzwi
i obudowę windy.
i obudowę windy.
III rok / Podstawy Projektowania Architektury Wnętrz / Prowadzący dr Tomasz Zmyślony
